艺术，带给人们的
不仅有美好的视觉享受
还有心灵上的那份真实与震撼
只有亲眼去看、亲自聆听、亲身体会
才能收获艺术家带给你的那份感动
11月22日
艺道坊的小伙伴们
带着对大师的崇敬与对艺术的向往
走进大连艺术学院美术馆
用心感受一场穿越52年的设计历程
01靳叔，何许人也？
靳埭强（1942-），广东番禺人，国际平面设计大师、国际平面设计联盟AGI会员、靳埭强设计奖创办人，汕头大学长江艺术与设计学院荣誉院长，国内多所艺术院校的客座教授。他是首位获选香港十大杰出青年及唯一获颁赠市政局设计大奖的设计师，是首位名列世界平面设计师名人录的华人，被英国选为二十世纪杰出艺术家及设计师。他的作品获奖无数，在世界各地多次策划及举行个人展览，人称“靳叔”，是平面设计界当之无愧的大师级人物。
——节选自百度百科
传奇的经历造就传奇的人生
做学徒，当裁缝，学设计
十载芳华，十载历练
博观约取，厚积薄发
钻研设计五十二载，斩获无数设计奖项
把握市场，融贯中西
几何构图与水墨材料相结合
山水之画与书法字体相交融
形成独特艺术个性
终成一代大师
WONDERFUL
02观展，用心沟通！
在讲解员同学的带领下
艺道坊的小伙伴们分成四组
依次进入美术馆
跟随着靳叔的脚步
欣赏靳叔不同阶段的作品
时而驻足停留，时而低头沉思
用心，与靳叔隔空交流
第一组：
刚走进美术馆，就被迎面墙上的展览主题深深吸引。很荣幸能由艺设的优秀同学导览，为我们耐心讲解靳叔不同时期的设计理念与设计风格。靳叔不仅赋予作品生动的艺术形式，并且深刻诠释“艺术即生活”“将生活过成艺术”的理念。令我们印象最深刻的是他画中标志性的红点，每一个红点都代表不同意义，让人产生无限联想。
靳叔将生命中的分分秒秒都献给了热爱的艺术事业。他说过，他一生都在从事设计，却又一直都在不断学习，这样优秀的艺术家时时刻刻都在保持谦卑的姿态。通过展览，我们从靳叔身上学到了敢为人先的开创精神，对作品的执念与韧劲，以及活到老学到老的人生态度。
——董岩、王颖、王凯悦、杨馥清
李怡璇、张夕子、黄禄缘
第二组：
有幸观看靳埭强先生的展览，收获良多。靳先生的作品中感染我们的，不仅是美观、明静、和谐的画面，更是透过作品折射出的靳先生严谨细致的设计态度。东西方文化的交融、古典与现代的结合，在靳先生的作品中展现得淋漓尽致。特别是其中几幅水墨作品，细看之下，于汉字之上点缀了小幅图画，生动有趣，别出心裁，营造出字中藏画的意境，具有很强的艺术性。文创作品同样令人印象深刻，既是对作品的延伸，又为我们专业学习提供了新的思路和启发。作为文创方向的学生，我们应该多接触艺术展览，增加涉猎，扩大视野，深刻思考和了解艺术，为今后的学习储备灵感。
——白石、朱芷仪、杨伟新、柳婧琦
赵湘萍、付蕊、王婉莹、王轩
第三组：
在靳埭强50+2艺术设计展中，看到了靳埭强先生各个时期的创作风格。他在设计的道路上不断创新、不断超越自己，因为好奇和喜欢去学习新的事物，不在乎他人的看法，坚持到底并取得成功。这种精神值得我们膜拜。看着靳埭强先生的设计，才知道什么叫艺术源于生活而高于生活。艺术作品并非都是写实的，有时它们很抽象。可是，即便我们不理解作品内涵，我们也会忍不住赞叹艺术之美。艺术需要体味、品读、欣赏，需要花费大量时间去学习揣摩。希望在未来的日子里我们也可以像靳埭强先生一样追求更加完美的自己，学为所用，精益求精。
——罗奕辰、唐羽佳、郑璐、李佳琪
许增艳、李文雅、朱晓琳
第四组：
靳叔的作品，突破了我们狭隘的艺术认知。由水墨开始，周周转转又回归水墨，时尚范儿的中国风闪耀着灿烂的光芒，反映着时代的需求，艺术化又不乏实用性。字画相融，展现出抽象意境。看起来是潇洒的字文，但深入其中你会发现钟灵毓秀、芸芸众生。现于寻常又出人意料的元素——尺子的融入，在创新作品的同时，又不乏靳叔对自己的严格要求。“红点”的运用令人印象颇深。水墨丹青之间，这一点鲜艳的颜色，让人眼前一亮。琳琅满目的作品变化多端，却万象归一，如同一个圆，回归初心，终点亦是起点。最伟大的艺术作品往往心念简单、意向简单，却绝非凡品。山水不在心中而自在心中，生活就在身边而又不在身边。情怀与匠心达到了如此高度，非是技艺可以衡量。学习就是一个不断创新、敢于突破常规的过程，正如那句话所讲：“道在日新，艺亦须日新，新者生机也；不新则死。”
——王一乔、李爽、李怀阳、刘声博
张宇凤、张微、王越普、郭佳
03推荐，值得一看！
一个下午的观摩
仍然觉得意犹未尽
还需要静下心来细细观看
那些珍贵的手稿
那些满载设计思想的作品
那些充满互动趣味的文创产品
都值得再次回味
最后
感谢讲解员同学们
感谢刘莹副院长
感谢策展布展的老师同学们
感谢靳叔
让我们有机会置身其中
聆听、思索、探寻……
